一名孤僻的男子来到乌贼加工厂工作，在社区里认识了奇怪大叔和四处推销墓碑的父子，以及心事重重的女房东，他们各自背负着秘密，却在不知不觉中成为彼此相互扶持的依靠。影片带有荻上直子特有的简单恬淡叙事风格，令人莞尔的幽默，却多了对生死体悟的况味，在看似平凡的日常生活中，萃取出人与人之间的理解与包容，带来不可思议的疗愈力量。
本作は“終活アドバイザー”のアルバイトをしている不登校の女子高校生・咲が、同僚の敬三とさまざまな境遇の“終活”を手助けするうちに、自らの生き方に向き合い始める姿を描くヒューマンドラマ。
影片改编自比利时艺术史学家Michael Francis Gibson的小说，是一部以文艺复兴时代为背景的惊悚片，围绕尼德兰著名画家博鲁盖尔的名作《受难之路》而展开。《磨坊与十字架》是一堂伪装成电影的的艺术史课，它的最初公开亮相，不是在电影院也不是在电影节，而是在卢浮宫 、纽约大都会艺术馆这样的场所。影片将人们带回十六世纪的荷兰，博鲁盖尔在创作《受难之路》时借助一个圣经故事来影射当时西班牙统治者的残忍以及尼德兰人民的反抗。莱彻·玛祖斯基将艺术史研究同电影CGI、3D技术结合起来，试图还原画家在创作这幅作品时所处的社会环境以及当时的思想、心境。站在一部艺术品之前的心神激荡，不正是让我们所有人晕眩地以为是所谓创作冲动么？值得一提的是，勃鲁盖尔的另一名作《雪中猎人》刺激瑞典导演罗伊·安德森创作下一部作品，名字很长的《树梢上沉思存在的鸟儿》，这部作品有望在明年戛纳或者威尼斯电影节亮相。
雷莫·曼弗雷迪尼是一位传奇骑师，但他的自我毁灭行为开始盖过他的才华，并威胁到他与女友阿布拉尔的关系。在他职业生涯中最重要的比赛当天，他遭遇了一场严重事故，而这场比赛本可使他还清对黑帮老板西雷纳的债务。雷莫之后从医院消失，游荡在布宜诺斯艾利斯的街头。他摆脱了自己的身份，开始发现自己真正应该成为的样子。但是西雷纳想要找到他，不论死活。
影像诗人叶觅觅拍摄的实验MV〈南无捡破烂菩萨〉，充分体现台湾庶民文化，打开新的纪录视野，获女性影展评审团特别奖。今年她再探剧情与实验片的疆界，新作〈四十四只石狮子〉透过超现实荒谬剧的诗性对白、特殊的葬丧仪式等拼贴笔法，汇流成多段繁花盛开、探讨「死亡」意义的生命之歌。由诗人鸿鸿监制、「王榆钧与时间乐队」歌手王榆钧鼎力献唱，谱出奇异调性，〈四十四只石狮子〉三段「如梦般的现实」，穿插云林口湖牵水(车藏)仪式、花莲超荐拔度法会、印度尼西亚原住民族托拉查族的葬礼等死亡仪式，致敬影像大师洛伊安德森《鸽子在树枝上沉思》。其中「男人与算命仙」片段，算出「明日死期将至」的男人，却希望可以「延后」生命到期的日子，叶觅觅将人们对于「活着」的焦虑，化作一幅幅荒谬敏感的浮世绘。
改编自剧作家Stephen Adly Guirgis 的《THE LAST DAYS OF JUDAS ISCARIOT》中的一节。
失业不久的特拉维斯（阿德里安·布洛迪 Adrien Brody 饰）在报纸上看到一则招工启事，酬劳为两周14000美元。为此所吸引，特拉维斯欣然前往。原来这是某机构发起的实验，研究者宣称实验将在州立监狱进行，包括特拉维斯在内的26名参与者被分成狱警和囚 犯，狱警必须按照严格的规定来管理囚犯，不服从命令者将受到惩罚。原本只以为是一场有钱可拿的角色扮演游戏，但随着实验的进行，权力的意志渐渐得到体现，所有的人都似乎迷失在角色之中…… 本片根据2001年的德国影片《Das Experiment》改编，故事取材自马利奥·乔丹努（Mario Giordano）的小说《黑盒子》。
比尔麦凯是来自加利福尼亚州的美国参议院候选人。 他没有赢的可能，但是他愿意改变参议院。
阿慕（李威 饰）和晓梅（王李丹妮 饰）是一对结婚没多久的小夫妻，此时的他们如胶似漆，全心全意等待新生命的到来。阿慕从小在孤儿院长大，他的好朋友阿明专门将位于深山腹地的豪华别墅借给夫妻二人，让他们度过快乐的蜜月假期。别墅装潢考究，奢华无比，令夫妻二人快活沉湎其中，却丝毫没有注意到隐藏在角落里的危险气息。但是不久后，恐怖事件接二连三在夫妻周围出现，镜中的鬼影、孩子翻花绳的儿歌、梦中梳头的女鬼，皆让他们仿佛身处噩梦之中，无法醒来。可怕的体验，勾起了阿慕在孤儿院时期的灰暗回忆。 事态愈演愈烈，是超自然的灵异现象，还是潜心布局的邪恶计划……
人気アイドルグループ「King ＆ Prince」永瀬廉さん主演のスペシャルドラマ『ＦＬＹ！ ＢＯＹＳ，ＦＬＹ！僕たち、CAはじめました』を2019年秋に放送することが決定しました。この作品は、航空会社のキャビンアテンダント（以下、CA）を目指し訓練生となった主人公が、同僚たちと共にさまざまな訓練を通じ、成長していく物語で、永瀬さんにとってはドラマ初主演作となります。
“Sangen Om Den Eldröda Blomman” ( “Song Of The Scarlet Flower” ) was a recent and remarkable silent surprise for this Herr Von; the oeuvre is an excellent Herr Stiller silent film that this German count watched in a newly restored and tinted copy. It combines the well-known aesthetics, technical improvements and artistic merits for which the Nordic director was known and praised since those early silent times till today. The film tells of the merry and carefree love life of young Olof ( Herr Lars Hanson ) a woodsman who during his search for true love, seduces many frauleins ( just like this German aristocrat… well, not exactly because the purpose of this Herr Von’s seduction of rich fräulein heiresses are their great fortunes… ). He will suffer disappointment and deception, all those problems that turn up in any loving relationship. Finally he will find responsibility and maturity, learning during his particular quest that his actions always have consequences in different degrees to the people around him. This Herr Von can describe “Sangen Om…” as a kind of coming of age film, the special introspective growth toward maturity of a free and easy youngster. As this German count said before, the film displays Stiller’s characteristic artistic virtues. ; in the first part of the film, we can see elements of comedy, not exactly like the comedy of intrigues in other Stiller films, but humor of a more cheerful sort, highlighting the self-involvement of our hero. Olof ‘s frivolous flirtations with the different girls eventually turn romantic and then turn into drama. There is conflict in the troubled relationship between Olof and his father and later with the father of his beloved. The beautiful and wild natural landscapes of Norrland and northern Sweden lend the tale a certain power and is characteristic of Herr Stiller’s other silents where Nature emerges as an important character in the story. This is strongly reflected throughout the film but especially during the frantic scene wherein Olof descends into the troubled waters of a river, a beautiful metaphor for the hardships that our hero has to endure until he finds himself. “Sangen Om Den Eldröda Blomman” is an excellent, beautiful film, a solid, technically perfect and intricate production of 1919 that demonstrates once again the importance of Herr Stiller for silent film history.
